

“让人们再一次关注爱,这就是我做这张专辑的目的。”亚瑟小子说。
这可不是给你设定的一个小小目标,亚瑟-雷蒙德从来不会为自己的野心感到羞涩。伴随他的新专辑“HERE I STAND ”的发行,流行乐坛的一颗巨星真正步入了一个全新领域——他用超越自己以前成功的力量,声音及情感的成熟和变化大胆展示着自己的音乐,并驱动于创新的意志和激情。
“我希望这张专辑真正表现了我究竟是谁,”亚瑟小子说,“我今年快30岁了,这跟自己21岁,或者24岁时开始做我的上一张专辑的时期可不同。我的生活中很多东西都在发生变化,如今我已经有了妻子和孩子,而我希望能做点什么来真实地反映这一切。”
毫无疑问,去年对这个在自己不平常的职业生涯中获得3千万专辑销量以及5次格莱梅奖项的男人来说是跌宕起伏变化巨大的一年。去年夏天在伴随他婚礼而来的喧闹过后,亚瑟小子和他的妻子塔马卡-福斯特于十一月迎来了他们的儿子亚瑟-雷蒙德五世。而几个月后,亚瑟小子的父亲离开人世。
这足以使任何人重新去思忖自己所做的工作,并去考虑想要留给后世的东西。“我知道让自己加快步伐,努力把握人生的时刻到来了。”亚瑟小子在这张专辑的衬页里写下描述自己经受考验和艰难的心声,“坚定不移、真诚并全身心地奉献给爱。”
这个强烈的志向始终贯穿在新专辑“HERE I STAND ”中,无论是在表达对亲昵关系渴望的民谣“His Mistake”中,还是在用忠诚进行斗争的“Appetite”里面。亚瑟小子最终所表达的深刻和完整在很大程度上已经被当代的R&B所摈弃。
“在过去的几年里,hip-hop因它的真诚直率越来越受到大家欢迎,而R&B却因为失去了它的本质走向衰亡。”他说,“我常常在想,你如何去平衡他们?而最终我得到的结论就是去做一些改变。你不能只是服从顺应,你应该大声下达指令,并乐于尝试冒险。”
“我力图感化人们去审视什么是生活中最重要的,我感觉自己是在那么做。”
真是令人难以置信,自从亚瑟小子在“Star Search”登台被发现并签约LaFace Records至今已有15年,他人生中的大部分时间居然都是在聚光灯下度过的。1994年以他自己名字命名的专辑只是打出了温和的一击,而为他取得突破性进展的则是1997年的专辑“MY WAY”,这张专辑销量达到600万张,并且专辑中的“You Make Me Wanna”、“Nice & Slow”以及与专辑同名的歌曲“MY WAY”都取得了非凡的成绩。
2001年,亚瑟小子的四白金销量专辑“8701”横空出世,这张专辑收录了“U Remind Me”和“U Don't Have to Call”(两首连续为他两度赢得格莱美最佳男R&B声乐表演奖的歌曲),以及排名第一位的歌曲“U Got It Bad”。
但是没有任何成功可以和2004年呈现喷发之势的专辑CONFESSIONS相比。专辑发行首周销量就超过100万张。并且是他成为R&B男歌手单周销量最高成绩的保持者。“Yeah!”、 “Burn”和“Confessions Part II”全部位居Billboard's Hot 100单曲榜首位置,而亚瑟小子因此成为历史上同时有3首歌位居Billboard's Hot 100单曲榜前十名的男歌手。(之前只有Beatles 和 Bee Gees被认为具有这个艺术水平。)在与Alicia Keys合作的二重唱“My Boo”夺得第一名的成绩之后,他休整了一年时间并长达28周占据在英国排行榜的榜端。
CONFESSIONS是2004年最成功的专辑。在美国的销量超过1千万张,并取得在海外销量超过2千万张的好成绩。亚瑟小子并由此赢得三项格莱美奖,两项MTV音乐电视奖,三项世界音乐奖,四项美国音乐奖,以及11项排行榜音乐奖。
如何超越如此巨大的成就?对于亚瑟小子,一个已经参加拍摄了几部成功电影的人,这时候亟待在其它舞台上进行探索征服。2006年,由亚瑟小子扮演Billy Flynn的音乐剧CHICAGO在百老汇长期公演。他还在专辑CONFESSIONS的后期制作中参加了一系列的合作,与Lil’ Jon、 R. Kelly、Omarion和Mary J. Blige一起进行录音工作。
但是每当出现一个新的大型项目需要面对的时候,亚瑟小子决不会轻松对待。“我每张专辑努力的目标都是尽我可能的流露真诚,”他说到,“并且力图一次更比一次好。”他深深地知道,必须对生活采取一个长期并且深入的审视,才能够更好的把生活的声音和主题提炼出来。
“这张专辑表达的是追寻爱的过程,”他说,“想要与某人结婚,并与她共度余生。你渴望能够找到那个人,而从你开始追寻的时候,一段旅程便由此展开,但是这段旅程充满了盛衰浮沉,也充满了欢乐和诱惑。”
从一开始制作专辑HERE I STAND,亚瑟小子就非常清楚自己的任务是什么。这张专辑集合了一个全明星制作团队做出的贡献(Jermaine Dupri、Stargate、 Danja),并邀请了明星嘉宾助阵,如Jay-Z、Beyonce和 Young Jeezy。
“我在这张专辑中与许多人进行合作,并且每个人都必须对这里的音乐十分了解。我需要这张专辑不同于以往。”他说,“它不仅仅是一首俱乐部里的曲子,时下火热流行的同时也要经得起时间流逝的考验。每个人都在接受挑战,这超越了以往的亚瑟小子公式。”
这张专辑的焦点显然是很惊人的。具有摇摆音乐气氛的“Moving Mountains”以及具有经典结构的与专辑同名的歌曲都能成为流行音乐的典范,用于一场婚礼的首支舞曲。(“我在创作的时候并没有做这样的设计,”亚瑟小子说,“不过我是第一个在自己婚礼上身体力行的人。)
HERE I STAND这张专辑中并非所有的歌曲都像有些人想象的那样悠扬缓慢。“我的经纪人Mark Pitts说‘我们必须点亮它,人们可能会觉得我们这样过于严肃和成熟了。’”亚瑟小子说道,“我们需要一些更加有趣,轻松,有些电声的音乐,所以我们给大家加入了像Will.I.Am 和 Tricky那样令人心情愉快的一面,Polow则想出了运用一些恍惚效果的录音技术,于是这就产生了‘Love in This Club’。”
亚瑟小子这样理解,当率先出击的单曲看起来好像是在和成熟的专辑争抢风头的时候,而其实单曲恰恰正是为随之而来专辑奏响的序幕。“这张专辑就是关于那个男孩为了长成男人,正在俱乐部里寻找一段美丽的时光,”他说,“话题改变着,而他也在应对着身边的事情。”
“每张专辑都是我那些曾经的瞬间的永恒,”他继续说道,“因此就像这支歌Love in This Club,我试图把自己拉回到3年前,去体验我当时的感觉,然后回到现在来演绎出当时的气氛。”
在HERE I STAND这张专辑中,亚瑟小子援引了诸如Al Green 和 Marvin Gaye他们具有男子气和成年人的敏感的不朽的灵感。并且他认为自己站在领导R&B变革的时代边沿。“你逐渐看到男艺人们开始迈向人生的第二节台阶,”他说,“这一切都发生得非常自然——你不可能在30-40岁的年龄还在做20岁时所作的那些事情。究竟是耍弄诡计昏天昏地混日子重要呢?还是如何为人父为人妻经营人生一段严肃的婚姻更重要呢?”
“音乐已经进行到一个没有人想让它停下来的意境,人们只希望它继续在聚会上延续下去,”亚瑟说,“但是对我而言,摈弃所有的孩子气,成为一个真正男人的时刻来到了。”